Как бьётся неформальный пульс большого города
В каждой культурной столице есть свои крупные театры, постановки которых определяют культурный уровень страны. Но помимо этого существует и негромкая сценическая жизнь. На сценах камерных театров часто царят эксперимент, живая музыка, поиск новых направлений и открытая атмосфера, где до сцены можно дотянуться рукой и запросто поговорить с любым из артистов во время антракта. Именно там можно ощутить неформальный пульс сердца большого города.
В числе необычных коллективов Алматы музыкально-поэтический театр Almadera. Кроме музыкальных представлений, он проводит спектакли-выставки, спектакли мастер-классы, конкурсы масок, шляпарады (парады шляп) и даже представления на склоне гор. Подробности мы решили узнать у певицы и продюсера Алены Шерш, которая является директором этого театра.
– Алена, лет 10–15 назад вы выступали с собственной группой, записывали альбомы в стиле инди, были организатором мультижанрового музыкального фестиваля «Поющий бархан». Почему вы решили уйти в театральную сферу?
– Наверное, потому что музыкальный театр всегда жил внутри меня. И в какой-то момент он стал вырываться наружу. К тому же у меня появились соратники. Осенью 2018 года мы провели вечеринку во французском стиле, затем почти каждый месяц стали делать импровизированные театральные выступления. И до сих пор не можем остановиться.
– Сколько спектаклей поставил ваш театр? Как вы определяете свой жанр?
– Мы существуем как театр только восьмой сезон, и мне кажется, это очень немного и у нас всё впереди. Что касается количества спектаклей, то, не считая концертные вечера, сделано уже около 30 спектаклей. Жанр определить довольно сложно. Это и весёлый карнавал, и театр абсурда, спектакли-комедии, спектакли-клоунады, буффонада, драмошапито, спектакли-выставки, спектакли на природе и многое другое. Но всегда делается акцент на музыкальность спектакля, тем более что в нашем составе немало музыкантов и авторов-исполнителей. В драматической составляющей определился, мне кажется, уже свой стиль, созвучный с движением обэриутов, в духе Даниила Хармса. И мне очень хочется в этом направлении двигаться и дальше.
Источник: kzaif.kz/Алихан БАТАЛОВ
– Насколько сильно изменился состав труппы с 2018 года?
– К существующему ядру – основному составу артистов нашего театра, притягивались артистичные люди, похожие на нас. Кто больше, кто меньше, кто-то оставался, кто-то продолжал свой путь в другом направлении. Но, как говорится, порой не артист уходит из театра, а театр покидает его. Главное, чтобы не осталась пустота. Вообще артисты и театр такая нежная, местами даже эфемерная субстанция, которой необходима сильная поддержка от неких прочно стоящих на земле структур. Театр – это же воображаемая реальность, что-то из области духовного. И эта творческая материя очень нужна обществу. Наш театр – в каком-то смысле наш образ жизни, наше мировосприятие. Эта атмосфера может быть очень необычная, своеобразная, сюрреалистичная. Я бы очень даже удивилась, если бы всем нравилось то, что мы делаем.
Без права на повтор
– Почему большая часть ваших спектаклей играется только один раз?
– Само собой как-то сразу сложилась такая тенденция (и пока, увы, сохраняется) – показывать спектакль только один раз. Одна из причин – высокая аренда сцены. Отчасти, это и моё отношение к этим спектаклям как всё-таки к началу творческого пути театра. Казалось, вот-вот всё отточится, усовершенствуется и уж второй раз спектакль засверкает, заискрится, но второго раза не бывало – не складывалось коммерчески или ещё что-нибудь мешало. К тому же у нас всегда наблюдается избыток идей. Два раза мы играли только спектакль «Спиритический сеанс», посвящённый Серебряному веку. Его, кстати, вполне можно было играть в школах в качестве своеобразного урока литературы. Главный упор у нас до сих пор музыкальный, но со временем добавляется всё больше драматургии. Часто проходят концерты-спектакли определённой тематики. С каждым сезоном желающих посмотреть на нас всё больше. И хоть некоторые вещи, возможно, очень субъективны и ценны именно нам, но мы искренне делимся частью своей души, и на сцене всегда юмор, любовь и даже мистика.
Источник: kzaif.kz/Алихан БАТАЛОВ
- Почему в интернете можно найти видеозапись только одного спектакля «Алмадеры» – «К нам едет Moulin Rouge»?
– Ну, собственно, «К нам едет Moulin Rouge» – это квинтэссенция нашего творчества, наша харизма, темперамент. Просто чтобы выкладывать такое огромное количество наших спектаклей в интернет, нужна отдельная команда. Это большая работа: записывать в хорошем качестве материал, обрабатывать, размещать. Со временем мы планируем наладить этот процесс. А пока некоторые артисты размещают часть контента на свои интернет-ресурсы. Так что в соцсетях найти фрагменты наших представлений не так сложно. К тому же на Facebook есть страница нашего театра, на которой можно найти афиши и отрывки спектаклей.
– Многие камерные театры Алматы имеют проблемы с помещениями. В то же время значительная часть кинотеатров была утрачена, а два были снесены с целью строительства макдональдсов. Не кажется ли вам, что можно было бы оставить эти площадки для культурных целей?
– Наверное, можно было бы. Но не факт же, что они достались бы нам. Ну это тоже шутка. А правда в том, что есть помещения на арендной основе, нам пока недоступные в плане высокой цены. Но если на наши представления будут приходить не 70, а, например, 170 зрителей, или появится какая-нибудь театральная фея, то мы потянем. Так что, есть над чем работать.
– В прошлом году вы начали делать выступления на пленере. Оправдало ли это себя?
– Одна из самых впечатляющих алматинских декораций – это горы. Мы решили использовать это. В прошлом году мы сделали пробный фестиваль на территории одной из горных пиццерий в районе Талгара. Мы организовали большие концерты с театральными вставками, да ещё и с выступлениями гостей. К этому мы добавили танцы, соревнования по гольфу, восточные практики. Было весело и душевно, особенно вечерне-ночные серенады. Думаем, и закрытие восьмого театрального сезона сделать там же, на фоне дымящейся тосканской пиццы и панорамы самых высоких гор Заилийского Алатау. Сделаем трепетный музыкальный спектакль, может, немного хулиганский!
– Когда будет ближайшее выступление?
– 25 января в театральном пространстве «Неквартира» состоится музыкальное шоу «Пряная зима». Это концертная программа, в которой будут любимые песни, танцы, викторины с призами. Будет специальный блок, посвящённый Владимиру Высоцкому, и традиционный микрофон для друзей. Кстати, «Неквартира» – одна из немногих камерных площадок, которая смогла увеличить свою площадь. После реконструкции они объединили свой прежний зал с небольшим соседним помещением. Таким образом, в камерных театрах Алматы наблюдается рост.
Алихан БАТАЛОВ
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
